Zitten in de Zon

zaterdag 25 maart 2017

Claude Monet: mediterrane reis 1884

In januari 1884 vertrok Claude Monet naar het gebied rond Bordighera, Italië. Een plaats aan de Middellandse zee met toen zo'n 2.000 inwoners. Na eerst een aantal dagen de omgeving te hebben verkend, begon hij al snel aan z'n eerste vier schilderijen. Monet werkte dikwijls aan meerdere schilderijen tegelijk. Hij kwam dan dagen achter elkaar - op hetzelfde moment van de dag - terug op dezelfde plek met hetzelfde schilderij. Hierdoor kon hij het onderwerp steeds in hetzelfde licht vastleggen. Het waren intensieve dagen; dat vangen van het licht en de kleuren van de omgeving kostte veel inspanning. In de tuin van Moreno vergden individuele schilderijen tien of twaalf sessies en nog was hij er niet tevreden over. Er was de onzekerheid of het goed genoeg zou worden en tegelijkertijd het vertrouwen in eigen kunnen. Waarbij de prachtige omgeving op dagen dat het goed weer was zijn optimisme voedde. Begin april vertrok hij uit het gebied, waarna hij nog Cap Martin aandeed voordat hij terugreisde naar huis in Giverny. Daar was het, dat hij het grootste deel van zijn Côte d'Azur schilderijen tot tevredenheid completeerde.

Al eerder liet ik op deze Blog prachtige werken van deze reis zien: klik hier en hier. Hieronder vind je er - in aanvulling daarop - nog eens 14. Toonbeeld van zijn vakmanschap en productiviteit.

Palm tree at Bordighera

Small country farm in Bordighera

Olive tree wood in the Moreno garden

The Valle di Sasso, Bordighera

The Valley of Nervia

View of Ventimiglia

The palm at Bordighera

Garden in Bordighera, impression of morning

Bordighera

Palm trees at Bordighera

The Moreno garden at Bordighera

Under the lemon trees

Meton seen from Cap Martin

Cap Martin

zondag 19 maart 2017

Maximilien Luce: neo-impressionist

Maximilien Luce (1858 - 1941) begon in 1880 met schilderen en raakte al snel geïnspireerd door het pointillisme (het schilderen met stippen in plaats van penseelstreken). Met krachtig kleurgebruik begon hij op onderscheidende wijze in die stijl te schilderen en wordt erdoor beschouwd als één van de grondleggers van het neo-impressionisme. Maximilien trok op met kunstenaars als George Seurat, Paul Signac, Theo van Rysselberghe en Camille Pissarro. Deze laatste was één van de oorspronkelijke impressionisten, die ook (tijdelijk) pointillistisch ging schilderen. Toen het pointillisme later weer uitdoofde en overging in andere stijlen ging Maximilien Luce alsnog impressionistisch schilderen. Hieronder vind je zijn werken, die ik selecteerde na een digitale speurtocht (waarbij het me overigens niet lukte om van ieder werk titel en jaartal te achterhalen).

Bij 8 schilderijen kan je doorklikken naar de veilingprijs van het betreffende werk bij Sotheby's.

Saint Tropez (1892)

Saint Tropez (1892) klik hier

The port of Saint Tropez (1893)

Camaret, Bateaux de Peche sur la Cote (1894) klik hier

Montmartre, la maison de Suzanne Valadon (1895) klik hier

Paris, Les Bords de la Seine, Les Invalides (1910) klik hier

Le Pont Neuf, la Seine, Petit Bras (1900) Klik hier

Calle de Paris (1886 - 1888)

La Bievre pres du Paris (1890) klik hier

Montmartre, de la rue Cortot (1900) klik hier

Street scene in Paris (1896)

Montmartre, la rue de Saules (1894) Klik hier

La Tamise a Londres (1892)

(1888)

woensdag 15 maart 2017

Albert-Charles Lebourg: Franse impressionist

Albert-Charles Lebourg keerde in 1876 op 27-jarige leeftijd terug in Parijs, nadat hij de vier jaren ervoor tekenleraar was geweest in Algiers. Ook in Parijs wilde hij als tekenleraar aan de slag, maar koos er al snel voor om schilder te worden. Geïnspireerd door de werken van de eerste groep impressionisten (Monet, Sisley, Renoir, etc.) ging hij impressionistisch schilderen en sloot zich bij hen aan. Albert deed mee aan hun vierde en vijfde impressionistententoonstelling in 1879 en 1880. Zo exposeerde hij in 1879 samen met o.a. Claude Monet, Camille Pissarro en Edgar Degas en toonde er 30 schilderijen en tekeningen. Net als Monet en Pissarro schilderde hij het liefst landschappen.

Tow boats in Rouen (1903)

In totaal liet Albert-Charles Lebourg (1949 - 1928) een indrukwekkend oeuvre van zo'n 2.000 werken na. Bij leven was hij behoorlijk succesvol. Op de wereldtentoonstelling van 1900 in Parijs won hij een zilveren medaille. Ondanks de kwaliteit van zijn werken is zijn naam niet erg bekend meer. Het zijn dan ook meer de regionale musea die zijn schilderijen in collectie hebben. Dat verschil zie je ook in de prijzen. Daar waar je voor een goede Pissarro al snel enkele miljoenen betaalt (klik hier) en voor een Monet al snel tientallen miljoenen (klik hier), heb je rond de € 10.000,00 al een werk van Albert Lebourg (klik hier). Wat een verschillen sinds die gezamenlijke tentoonstellingen in 1879 en 1880. Toch ben ik wel onder de indruk van zijn werken, ook al haalt zijn oeuvre zeker niet het niveau van dat van zijn mede-exposanten Monet, Renoir, Sisley of Caillebotte.

The Seine at Croisset

The Trocadero

Notre Dame de Paris (klik hier)

The Pond at Eysies

The Parc Monceau

The bridge at Chatou

The banks of the Seine at Maisons-Lafitte

La Seine at Marly

The banks of Geneve Lake Saint Gingolph

The Seine at croisset near Rouen

Rouen and Saint-Sever

zondag 12 maart 2017

Bezoek aan Van Gogh museum

De jongens hebben deze weken project op school over Vincent van Gogh. Daarom bezochten we vandaag het Van Gogh Museum. Prachtig opgezet museum met internationale allure. Enorm druk ook. Met de werken van Van Gogh heb ik altijd een wat dubbele relatie, een soort haat-liefde verhouding. Ik zie krachtige werken; enorm vernieuwend destijds, krachtig kleurgebruik, sterk gevoel voor compositie. Gevoelsmatig had ik nooit de echte klik, wat zeker te maken kan hebben met de strijd die ik erin voel. De strijd van de getroebleerde, hyperactieve geest en grensverleggende persoon die ze maakte. Hoe het ook zij, het was een prettig bezoekje aan dit museum, dat - hoe toevallig - voor het eerst open ging op mijn geboortedag (klik hier). En de jongens gingen met mooie posters voor hun project naar huis.

Bos met kreupelhout (1887)

Wat zeker bijgedragen heeft aan de bekendheid van Van Gogh is zijn bijzondere levenswandel, zijn gedreven zoektocht, die ook uit de vele bewaarde brieven spreekt. Je kunt je erdoor als het ware altijd wel met een deel van zijn zoektocht vereenzelvigen. Wat ik zelf met hem deel? Zijn gedrevenheid en zijn grote liefde voor de werken van de impressionisten. In 1888 waren er nog steeds geen werken van de impressionisten in Nederland te zien geweest. Vincent van Gogh wilde daar met zijn broer Theo verandering in brengen. Ze wisten de Haagse kunsthandelaar Tersteeg te interesseren. Zo kwamen er 10 werken naar Nederland van onder andere Monet, Pissarro en Sisley. Vincent was hoopvol, maar de werken werden na 2 maanden als onverkoopbaar teruggestuurd. De kunst werd niet begrepen, ook niet door de schilders van de Haagse School. Aan Vincent lag het in ieder geval niet. Ook zijn eigen kunst, waarin hij nieuwe wegen bewandelde in doorontwikkelde stijl, bleef in eerste instantie onverkoopbaar.

Monet en Caillebotte in het Van Gogh museum:
Twee schilderijen in het Van Gogh museum waarmee ik wel dat 'hoera-gevoel' had, vind je hierna.

1. Claude Monet: 'Tulpenvelden en molens bij Rijnsburg' (1886). Over dit verblijf en de andere drie werken die hij toen schilderde, postte is al eens een bericht op deze Blog: klik hier.

2. Gustave Caillebotte: 'Uitzicht vanaf een balkon' (1880). Dit schilderij is onderdeel van de reeks die Caillebotte rond 1880 in Parijs maakte. Ik wijdde er eerder deze 'post' aan: klik hier.

donderdag 9 maart 2017

Hans Versfelt: rondom Westland

Onderscheidende schilders hebben niet alleen een sterke eigen techniek, maar ook het talent om de juiste compositie te herkennen en vast te leggen. Westland is een in de wereld toonaangevend tuinbouwgebied: 'Greenport Westland'. Op dit gebied een motor van productie, kennis en innovatie. Eerlijk is eerlijk, Westland staat niet bekend om het aantrekkelijke landschap. Een aantal jaren geleden werd het gebied in een verkiezing door Elsevier zelfs verkozen tot minst aantrekkelijke gemeente van Nederland. Over smaak valt natuurlijk te twisten; het landschap is zonder meer markant.

Huis met kassen in tegenlicht (2011)

Dat de randen ervan daarentegen prachtig zijn, bewijst Hans Versfelt in bijgevoegde schilderijen. Waaruit nadrukkelijk ook zijn talent voor compositie spreekt. Onderstaande werken staan ook op zijn Blog (klik hier), behalve de schilderijen uit 2010 die ik ter publicatie hier digitaal van hem ontving. Dat Hans niet de eerste schilder is die geïnspireerd werd door deze regio bewijst het boek 'Schilders van het Westland' (klik hier). Hans legde net als hen het pittoreske deel vast. Wil je een wat meer abstracte vastlegging van kassen, klik dan hier voor het werk van bevriende schilder Dirk den Hoed.

Hans Versfelt: geschilderd in Maasland