Dan Graziano: Urban Impressionist

 

Dan Graziano (1953) uit Illinois licht zijn werk als volgt toe: “In mijn schilderijen probeer ik de verborgen schoonheid vast te leggen die te vinden is op de onverwachte plaatsen en vluchtige momenten van het dagelijks leven. Ik blijf geïntrigeerd door de stedelijke landschappen van binnensteden - hun actieve straten, versleten gebouwen en meerdere lagen van verval, vernieuwing en aanpassing - die trots de effecten van ouderdom en gebruik laten zien, die ik zie als getuigen van kracht, karakter en authenticiteit in tegenstelling tot de vraag van de moderne samenleving naar nieuwheid, imitatie, wegwerpbaarheid en gemakkelijke duplicatie. Mijn werk is beïnvloed door de Amerikaanse realisten zoals Sargent, Hopper en de drie generaties Wyeths samen met de Californische schilders Wayne Thiebaud en Richard Diebenkorn.” Voor de link naar zijn eigen website: klik hier. 

Luke Martineau: impressionist uit London

 

Luke Martineau (1970) uit London schildert impressionistische landschappen, portretten, stillevens en illustraties. Hij heeft regelmatig solo tentoonstellingen in het West End van London. Daar waar het kan, schildert Luke plein air, dus ter plekke buiten. Wat ook het schetsmatige van die werken verklaart. Luke heeft een bloeiende portretpraktijk. Hoogtepunten daaruit zijn een portret van Queen Elizabeth en één van de burgemeester van London. Luke houdt van het doen van nieuwe dingen, zoals het illustreren van een leerboek voor kinderen. Van 2012 tot 2022 was de schilder voorzitter van de meer dan 100 jaar oude kunstvereniging 'Chelsea Artclub': klik hier. Voor de eigen website van Luke Martineau: klik hier. 

Michele Poirier Mozzone: 'fractured light'

 

Het heeft altijd wel wat als het genre van een schilder zich zo nadrukkelijk toespitst op één soort beeld, dat dit beeld het handelsmerk van de kunstenaar wordt. Mits je die beelden van voldoende variatie en kwaliteit voorziet en daar is bij Michele Poirier Mozzane uit Boston (USA) niets mis mee. Ze schildert personen in het zwembad. De soms vreemde vervorming van beeld en bijbehorende lichtinval leveren interessante beelden op. Het was op een zonnige middag in 2011 toen het beeld van haar zwemmende dochter haar trof. Dat samenspel van licht en vervormingen legde ze direct vast met haar camera, om er vervolgens olieverf schilderijen van te maken. Dit thema bleef haar vasthouden en ze varieerde met succes rondom deze beelden. Ze noemt het haar 'fractured light' serie. Erin combineert ze haar interesse voor heldere kleuren, lichtwerking, sfeer, figuratieve schilderkunst en abstracties. Kijk vooral ook even op haar eigen website (klik hier) waar je ook nog een heel aantal zeefdrukken kan bestellen.